ULTIMA ORA - Stephen Amell di #Arrow si è sposato (x la 2a volta) !!! people.com/people/article… #Italia1 stasera last1 twitter.com/AcademyTelefil…
— AccademiaTelefilm (@AcademyTelefilm) 27 maggio 2013
martedì 28 maggio 2013
lunedì 27 maggio 2013
1985: l'anno di nascita di Oliver Queen, l'eroe protagonista di "Arrow"
4: le città coinvolte, nelle immagini di repertorio, per riprodurre lo skyline di Starling City, la metropoli al centro delle vicende (Boston, Philadelphia, Tokio e Francoforte)
4: il picco in milioni di spettatori raggiunto dal serial in Italia, su Italia 1; i milioni di spettatori al debutto americano, il più alto del network CW negli ultimi 4 anni
31: gli anni dell'attore protagonista, Stephen Amell
1.85: l'altezza in metri di Amell
145.000: i followers (in crescendo) di Amell su Twitter (@amellywood)
152: coloro che Amell followa su Twitter (tra cui le compagne di set di "Arrow" Katie Cassidy, Willa Holland e Celina Jade, nonchè le colleghe telefilmiche Eva Longoria e Hannah Simone, il deejay Steve Aoki e il produttore tv Kevin Williamson)
1995: l'anno in cui Oliver Queen conosce la morte nel fumetto (salvo poi tornare in vita nel 2000)
29: il record di frecce scoccate in un minuto da Freccia Verde nel fumetto omonimo
6: il numero della stagione di "Smallville" in cui compare per la prima volta in tv Freccia Verde, interpretato da Justin Hartley
50: le “Sfumature di Grigio” per le quali è stato contattato Stephen Amell per la parte maschile del film tratto dal celebre romanzo erotico
domenica 26 maggio 2013
L'EDICOLA DI LOU - Stralci, cover e commenti sui telefilm dai media italiani e stranieriCORRIERE DELLA SERA
Stephen Amell di "Arrow": "Queen non ha superpoteri, ma vorrei difendere i diritti gay al matrimonio"
"È un Robin Hood 2.0, capace di scoccare 29 frecce in un minuto, sempre a bersaglio. Meglio dell'infallibile pistolero strabico. Al berretto verde classico dell'arciere di Sherwood preferisce un cappuccio di felpa, molto più underground. A dargli il braccio per armare l'arco, l'attore Stephen Amell. Canadese, 31 anni. Una carriera in ascesa. Con il timbro di Entertainment Weekly che lo ha eletto volto rivelazione 2012/2013.È lui la Freccia Verde di Arrow, la serie tv che nasce dal fumetto. La trama, liofilizzata in due righe, è come tante. È l'eroe di Starling City che combatte il crimine sulla scorta di una black list lasciatagli dal padre prima di morire. Il debutto in America (4 milioni di spettatori) è stato il più alto del network Cw negli ultimi 4 anni. Qui (lunedì l'ultima puntata su Italia 1) è stato il più visto nella stagione (Ncis e Elementary, entrambi Rai2, completano il podio) con numeri che un telefilm non faceva da tempo: tre milioni e mezzo di spettatori per la puntata più vista (12,6% di share).Racconta Stephen Amell: «Ho sempre voluto recitare un personaggio intrepido, che persegue qualcosa fino in fondo. Abbiamo cercato di rendere Freccia Verde il più reale possibile, in fondo non ha nessun superpotere. Il produttore David Nutter quando ha realizzato Smallville voleva trovare l'umanità in Clark Kent-Superman. Anche qui stiamo facendo lo stesso con Oliver Queen-Freccia Verde». Come ogni ragazzino che si rispetti i fumetti hanno fatto parte della sua crescita. In tema ha gusti poco global. «Mi piaceva Lobo». Un palestratissimo sicario interstellare dagli occhi di brace, un cacciatore di taglie del pianeta Czarnia. «Il primo fumetto che ho letto a 11/12 anni era la storia di Lobo che va al Polo Nord per uccidere Babbo Natale. Una storia molto dark. Mi piacevano molto i fumetti, leggevo Spawn e Superman». Da 50 sfumature di verde a 50 sfumature di grigio il passo è breve come salire qualche gradino della scala dei colori. Si era parlato di lui come possibile protagonista del film tratto dallo scandalo editoriale da 30 milioni di copie. «Ho avuto un incontro con la casa di produzione che sta facendo il film e ne abbiamo parlato. L'ho scritto sulla mia pagina Facebook ed è diventata subito una notizia. Spero che facciano il film e qualcuno sarà bravissimo in quel ruolo. Ma quella persona non sarò io». Lo scoglio comunque non sarebbero state le scene di nudo: «Non è un problema. La cosa che ti rende nervoso nelle scene di nudo è quando non sei solo, la dinamica tra i due attori. Non è il fatto di essere davanti a tante persone, perché non sono loro quelle che devi baciare». Sui suoi desideri d'attore è onnivoro: «Mi piace molto la commedia, mi diverte l'idea di improvvisare. Ma allo stesso tempo è affascinante interpretare qualcuno che ha un lato un po' buio. Quando la gente non sa se ha di fronte un eroe o un cattivo, se le sue intenzioni sono buone o cattive». Ha iniziato la carriera come gigolo in Hung, è apparso nella serie tv Queer as Folk sulla comunità gay. «Il matrimonio dovrebbe essere per tutti. Alcune delle più appassionate relazioni di cui sono stato testimone sono di coppie dello stesso sesso. Parità di diritti per tutti». (Renato Franco, 25.05.2013)
giovedì 23 maggio 2013
Alright, I know some of you lame asses were offended by me turning
someone non-Asian into someone Asian, but Danny is an important member
of the BurningAngel family and I really wanted him in this movie –- and
he actually has a lot of similar features as Glenn and made the most
sense to play him. Around election time, I aged Danny about 60 years and
turned him into Joe Biden. In Evil Head, we gave him an 80's looking
wig. I was not doing this to make fun of anyone of any race -– I did
this because it was a parody. So all you over-sensitive PC people: calm
down.‘Walking Dead' Porn Parody Actor's Interesting Makeup [KoreanAM via ONTD]
mercoledì 22 maggio 2013
I have so much hair!!! Growing it out. #hidethescissors #drivingmecrazy #ilooklikethebeforepicture #monicainfriends twitter.com/Krystenritter/…
— krysten ritter (@Krystenritter) 20 maggio 2013
#NBC acquires Sierra/Engine’s #Siberia mystery drama Series for Summer run deadline.com/2013/05/nbc-ac… via @nikkifinke #tvseries #serietv
— AccademiaTelefilm (@AcademyTelefilm) 21 maggio 2013
It's Official: #666ParkAvenue and #ZeroHour Return in June tvline.com/2013/05/20/can… via @tvline #tvseries #serietv #telefilm
— AccademiaTelefilm (@AcademyTelefilm) 21 maggio 2013
Ang Lee departs #FX pilot #Tyrantdeadline.com/2013/05/ang-le… #tvseries #serietv #telefilm
— AccademiaTelefilm (@AcademyTelefilm) 21 maggio 2013
Com'è che nella 2° st. di #Revenge tra i Grayson e Emily/Aiden risultano più simpatici i primi? #MikeKelleytornatranoi
— Leo Damerini (@LeoDamerini) 21 maggio 2013
E se Nico Tortorella di #TheFollowing fosse parente del Mago Zurlì? mediaset.it/quimediaset/ru… @_nicotortorella #serietv twitter.com/QuiMediaset_it…
— QuiMediaset (@QuiMediaset_it) 20 maggio 2013
@emmyrossum sooo #sexy ready for the #Billboard Music Awards last night! (PICTURES) tmblr.co/Z9EBFtlPScPM #Shameless #tvseries
— TelefilmCult (@TelefilmCult) 20 maggio 2013
#CW's #WonderWoman Prequel #Amazon gets new writer: #Heroes Aron Eli Coleite j.mp/14sUV45 via @thr #tvseries #serietv #telefilm
— AccademiaTelefilm (@AcademyTelefilm) 17 maggio 2013
Christina Hendricks Covers 'Lucky' June/July 2013 goo.gl/fb/GYJlw
— JustJared com (@JustJared) 16 maggio 2013
Ricky Gervais Series ‘Derek’ Gets September Netflix Premiere deadline.com/2013/05/ricky-… via @nikkifinke
— AccademiaTelefilm (@AcademyTelefilm) 22 maggio 2013
lunedì 20 maggio 2013
VARIETY
Il nuovo "Star Trek Into Darkness" sbanca i botteghini e arriva là, dove nessun film della saga è giunto prima
"J.J. Abrams sets his filmmaking to “stun” for “Star Trek Into Darkness,” a sequel in every respect equal or even superior to its splendid 2009 predecessor, which lovingly and cleverly rebooted Gene Roddenberry’s long-running space opera following the black hole of 2002’s “Star Trek Nemesis.” Markedly grander in scale, although never at the expense of its richly human (and half-human) characters, “Into Darkness” may not boldly go where no “Trek” adventure has gone before, but getting there is such a well-crafted, immensely pleasurable ride that it would be positively Vulcan to nitpick. Global box office cume should easily warp past the prior pic’s $385 million for this sturdy Paramount tentpole, which opens overseas May 9 before beaming down Stateside one week later.
Abrams, whose last pic was the lyrical “E.T.”/“Close Encounters” homage “Super 8,” here tips his hat to the “Indiana Jones” series, opening with a thrilling setpiece that finds Kirk (Chris Pine) and Bones (the sly, loose-limbed Karl Urban) on the run from a tribe of very angry natives on the planet Nibiru. The natives, decked out in head-to-toe clay body paint, shimmer like human ceramics as they chase the Starfleet officers through a crimson forest, the lush colors of returning d.p. Dan Mindel all but searing the screen. Meanwhile, Spock (Zachary Quinto) toils away nearby, attempting to insert a high-tech ice cube into the raging volcano that threatens to destroy Nibiru and its inhabitants — a dangerous mission that quickly goes awry, building to a classic “Trek” standoff between stubborn Vulcan logic and impulsive human emotion.
Only, this John Harrison is a slippery sort who, when given the chance, claims not to be the villain at all, but rather a pawn in someone else’s deadlier scheme. And for much of its running time, “Star Trek Into Darkness” makes a good guessing game out of whether this mysterious stranger with the glacial glare and bones seemingly made of steel is friend, foe or — like the “old Spock” of Abrams’ first “Trek” — a little bit of history repeating. It hardly matters, because whatever Cumberbatch is playing, he’s wonderful to watch, infusing the movie with the kind of exotic grandeur Eric Bana’s wan Romulan henchman (arguably the weakest link in the 2009 film) largely lacked. Also making her maiden “Trek” voyage is the lovely Alice Eve as an ambitious science officer who lies her way on to the Enterprise deck and makes goo-goo eyes with the good Captain. She is not, it turns out, the ship’s only stowaway.
Having previously established an alternate “Trek” timeline in which all the events of prior series and movies still happened, but aren’t necessarily doomed to recur, Abrams and returning writers Roberto Orci and Alex Kurtzman (now joined by “Lost” co-creator Damon Lindelof) here take that idea and run with it, invoking prior “Trek” lore when it suits them, freely branching off into new directions when it doesn’t. (Hell, there’s even some trouble with a tribble.) It’s a tricky business, balancing reverence with reinvention, but like the young Kirk, Abrams seems altogether more comfortable in the captain’s chair this time — not just in the large-scale action scenes, but particularly in the quieter ones, where you can sense his real investment in these characters and his confident touch with actors.
The film builds particularly well on the burgeoning Kirk-Spock friendship, with Pine showing reserves of vulnerability and doubt beneath his cocksure exterior, while Quinto adds gravitas to Spock’s eternal inner conflict — and his deepening romance with Lt. Uhura (Zoe Saldana). But make no mistake: The action, when it comes, is superbly executed, whether it’s giant vessels making mincemeat of one another, or the simpler excitements of old-fashioned hand-to-hand combat and foot chases through crowded promenades.
The best, even-numbered films in the original “Trek” film franchise were shaped by the guiding intelligence of writer-director Nicholas Meyer, who laced the Starfleet jargon with high-toned literary references and a gently self-mocking sense of humor. Abrams, too, manages to keep the mood buoyant even when the fate of the universe is hanging in the balance, more than earning his tears when he finally decides to milk them. But if Meyer’s primary references were Shakespeare, Dickens and Conan Doyle, Abrams’ are Spielberg, John Hughes and Cameron Crowe. In defiance of the self-congratulatory snark that has become de rigueur in Hollywood franchise fare, he brings a shimmering pop romanticism to “Trek’s” stalwart ideals of friendship, heroism and self-sacrifice. There’s something bold about that, indeed.
“Into Darkness” is a beautifully modulated and sustained piece of work across the board, with visual effects that seamlessly meld live-action and computer-animated elements, given further texture by old-fashioned celluloid
lensing (with 65mm Imax used for key action scenes). Post-production 3D conversion by Stereo D ranks among the best of its kind. The Enterprise has rarely looked sleeker than it does on production designer Scott Chambliss’ sets. Adding the cherry to the top of this cinematic sundae, composer Michael Giacchino’s soaring score once again revives Alexander Courage’s immortal Trek theme for the closing credits".
(Scott Foundas)
sabato 18 maggio 2013
Heyyyyy! Anche Fonzie gioca al GIOCO DEI TELEFILM!!!!!! twitter.com/GiocoTelefilm/…
— Gioco dei Telefilm ® (@GiocoTelefilm) 16 maggio 2013
https://www.facebook.com/GiocoDeiTelefilm
venerdì 17 maggio 2013
GOSSIP - Janel Parrish di “PLL”, l’unica crisi che conosce è..fetishAltro che crisi economica! Janel Parrish di "Pretty Little Liars" (la terza stagione inedita su Mya ogni giovedì) ha fatto il suo personalissimo “coming out”: non riesce a vivere senza le sue adorate scarpe dal tacco 12. Una sorta di feticismo all’ennesima potenza. “Adoro le mie scarpe, ne posseggo una quarantina degli stilisti più vari, tutte con gli stiletti visto che sono bassina”, ha confessato l’attrice di origini hawaiiane a “Us Weekly”; “il mio problema è che, nonostante io ne usi più che altro 6 o 7 paia, detesto non avere la possibilità di scelta e così quando viaggio mi porto dietro tutte e 70 le calzature! In attesa di comprarne un paio di Christian Louboutin, visto che di quella griffe non ne ho ancora uno...!”. Questi son problemi, vuoi mettere?... (Notizia tratta dalla Newsletter di Qui Mediaset)
giovedì 16 maggio 2013
Notizia tratta da "The Hollywood Reporter"
The Fall became BBC Two’s biggest drama series launch in eight years on Monday night.
The series dominated its time-slot and opened with an average audience of 3.5 million and 15.4 percent share, peaking at 3.6 million, making it the highest drama series launch on the channel since Rome in 2005. It also beat the BBC Two slot average of 1.79 million (7.4 percent) for the past 12 months.
Starring Gillian Anderson and Jamie Dornan, The Fall is a psychological thriller that examines the lives of two hunters. One is a serial killer who stalks his victims at random in and around Belfast and the other is a talented female Detective Superintendent on secondment from the Metropolitan Police who is brought in to catch him.
Produced by Artists Studio and written by Allan Cubitt (The Runaway, Murphy’s Law, Prime Suspect), the five episodes follow the police investigation uncovering the intricate story of the lives entangled by a series of murders – both the killer's and the victims’ families.
BBC Head of Drama Northern Ireland, Stephen Wright, says: “I am thrilled with the audience’s response to episode one of The Fall and delighted for Allan Cubitt who created the show. It is a testament to the talent and dedication of the cast and crew in Belfast where Line Of Duty, series two is currently shooting.”
Ben Stephenson, Controller, BBC Drama, adds: “In a week that has seen BBC Drama enjoy record success at the BAFTAs, winning 7 out of 8 awards, it’s particularly gratifying to see the audience reaction to the launch of BBC Two’s new original British drama The Fall – an outstandingly imagined piece of series television.”
Articolo tratto da Hollywood.com+The Hollywood Reporter
If your favorite part of Girls was Andrew Rannells' bitingly humorous Elijah, Hannah's gay ex-boyfriend slash roommate, then your life is about to get a whole lot better. HBO just gave the go-ahead to a project that sounds just like Girls except all of the characters are guys...and gay...and live in San Francisco.
According to The Hollywood Reporter, the network ordered eight episodes of an untitled show from producer Sarah Condon (Bored to Death), David Marshall Grant (Brothers & Sisters) and writer/producer Michael Lannan. The show stars Glee's Jonathan Groff as one of a trio of gay dudes who live in San Fran and get up to wacky antics and explore the world of the modern gay man. That sounds like there is going to be a Grindr subplot! The pilot, which HBO obviously loved, was directed by Andrew Haigh who made critically-loved gay indie Weekend, so I have high hopes.
The show doesn't have a name, but I don't think I'll be the first to suggest Boys. Or Gays. Gay Boys? Gurls?
martedì 14 maggio 2013
CORRIERE DELLA SERA
Grasso che cola sull'AIART per le accuse a "Il Trono di Spade"
"Su Sky Cinema, ha preso il via la terza stagione di «Il trono di spade», la saga ispirata ai libri di George R. R. Martin. Avremo ancora modo di parlarne, per ribadire che raramente si è visto un racconto tv così imponente, un fantasy riveduto e corretto da un drammaturgo shakespeariano, un apologo sul potere, inteso come forza dirompente che regola i destini dell'umanità dai suoi primordi, sull'amore, sul tradimento, sulla fedeltà. Stupisce non poco lo sconsiderato attacco che Luca Borgomeo, presidente dell'Aiart, ha rivolto alla serie e in particolare a Carlo Freccero, direttore di Rai4, la rete che ripropone la prima stagione: «Il programma è volgare, pornografico con insistite scene di violenza e di sesso, quasi gli autori fossero impegnati a ottenere l'oscar della depravazione. È tollerabile che la Rai, servizio pubblico, alle 21 entri con un programma a luci rosse nelle case degli italiani?». Forse di mezzo c'è solo una questione personale. Tempo fa, Borgomeo aveva tentato di bloccare la serie «Fisica e chimica», sempre trasmessa da Rai4, ma è stato clamorosamente sconfessato dall'Agicom. Adesso ci riprova. Borgomeo, nella sua crociata contro la pornografia, sbaglia bersaglio. Intanto perché Rai4 non è una rete generalista e poi perché, per prudenza, alcuni tagli sono stati fatti. Seguendo i criteri di Borgomeo metà delle storie della letteratura, del cinema, del teatro sarebbero finite sul rogo. Ma il problema principale non è questo. Compito di un educatore non è quello di insegnare ai giovani la lettura della banalità (alla scontatezza ci arrivano da soli e i palinsesti ne sono pieni); no, il suo compito è insegnare a leggere il difficile, la grammatica della complessità, la rappresentazione del mistero. Il male non prevarrà finché proseguirà lo sforzo di capire, di interrogare la tenebra".
(Aldo Grasso, "Corriere della Sera")
Se la (mini)serie di #24 è di 12 puntate vuol dire o che Bauer vive 2 ore a episodio, oppure si sveglia alle 7 e va a nanna dopo l'ape.
— Leo Damerini (@LeoDamerini) 13 maggio 2013
lunedì 13 maggio 2013
Articolo tratto da "Rivista Studio"
Quante volte vi siete rovinati la sorpresa dell’ultima puntata di un telefilm per colpa di un tweet “disattento”? Gli spoiler sono alcuni dei problemi endemici della vita sui social network. Eppure, una ragazzina diciassettenne del New Hampshire potrebbe aver risolto l’annosa questione.
Jennie Lamere è di Nashua, cittadina americana a due passi da Boston, e le piace costruire robot, fare passeggiate e – soprattutto – partecipare a gare di hacking. L’ultima a cui ha preso parte, il Tvnext Hack di Boston, l’ha vinta – sbaragliando un’ottantina di concorrenti – grazie a Twivo, un’estensione per Google Chrome che permette agli utenti di Twitter di escludere temporaneamente dalla propria timeline i messaggi che parlano di una determinata serie tv. A breve andrà in onda l’ultima di Game of Thrones, ma il vostro amico l’ha già vista in lingua originale e si sente in dovere di diffonderne i contenuti? Twivo tornerà certamente utile.
Jennie – che era l’unica ragazza in gara all’evento – ha già incassato la sponsorizzazione di Furious Minds, una compagnia tech che la aiuterà a realizzare il prodotto finito nel giro di qualche settimana. L’idea di Twivo le è venuta la sera prima di Tvnext. Spoiler alert: la sua pensata avrà fortuna.
(via)
Nello screenshot: il programma di Jennie Lamere all’opera
domenica 12 maggio 2013
Uno degli ingredienti del successo di "Arrow" - serie tv più vista in Italia nel 2013 - risiede anche nel costume del protagonista interpretato da Stephen Amell. Non è un caso che a vestire l'eroe del serial di Italia 1 in onda ogni lunedì sia stata chiamata la vincitrice del premio Oscar Colleen Atwood ("Edward Mani di Forbice" e "Alice in Wonderland" tra gli altri titoli per i quali ha lavorato). "Ho preso il fumetto e la sceneggiatura televisiva come spunto, ma poi ho tentato di modernizzare il personaggio", spiega Atwood; "ho preferito stemperare i toni accesi del verde che caratterizzano le strips, puntando su una tonalità 'sporca', più metropolitana, con tessuti che possano permettere movimenti da tutti i giorni e di mimetizzarsi tra la folla, indurre a pensare che il protagonista non abbia nulla dei classici super-eroi sgargianti del grande schermo, piuttosto che sia uno di noi, umano, che non abbia quell'animo limpido e puro di un giustiziere senza macchia?". (Notizia tratta dalla Newsletter di Qui Mediaset)
sabato 11 maggio 2013
Tutte le #serietv cancellate e confermate fino ad oggi tvline.com/2013/01/04/tv-… #telefilm
— AccademiaTelefilm (@AcademyTelefilm) 11 maggio 2013
venerdì 10 maggio 2013
Fuuuuuuucccckkkkk Cancer. twitter.com/amellywood/sta…
— Stephen Amell (@amellywood) 10 maggio 2013
’24′ Eyes Return As Limited Series On Fox, Kiefer Sutherland In Talks dlvr.it/3Lnp2g
— Deadline | TV (@DeadlineTV) 09 maggio 2013
Fox cancels #Touch after two seasons. Will you miss the Kiefer Sutherland drama? bit.ly/16kJQWW
— TV Guide (@TVGuide) 09 maggio 2013
CW’s ‘Carrie Diaries’ & ‘Nikita’ Renewed dlvr.it/3LnTDg
— Deadline | TV (@DeadlineTV) 09 maggio 2013
#ParksAndRec gets another season! huff.to/194G8O1
— HuffPost TV (@HuffPostTV) 10 maggio 2013
"Il trivial game + divertente dell'anno" (Lucca Comics)
Il GIOCO DEI TELEFILM di Leopoldo Damerini e Fabrizio Margaria, nei migliori negozi di giocattoli: un viaggio lungo 750 domande divise per epoche e difficoltà. Sfida i tuoi amici/parenti/partner/amanti e diventa Telefilm Master. Disegni originali by Silver. Regolamento di Luca Borsa. E' un gioco Ghenos Games. http://www.facebook.com/GiocoDeiTelefilm. https://twitter.com/GiocoTelefilm
Lick it or Leave it!













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